漫谈书法 | 张怀瓘对书法理论体系的全面建构书史上鼎鼎大名的张怀瓘

漫谈书法

书法，

是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区，

特有的一种文字美的艺术表现形式，

是中国汉字特有的一种传统艺术。

汉字书法为汉族独创的表现艺术，

被誉为：无言的诗，

无行的舞；

无图的画，

无声的乐等。

张怀瓘对书法理论体系

的全面建构

周国庆

张旭《古诗四帖》

张怀瓘书迹不传于世，但后来书论家对他评价甚高，朱长文《续书断》评其曰：“高自矜饰，谓真、行可比虞、褚，草欲独步于数百年间。”书史上鼎鼎大名的张怀瓘，历史上的贡献不在于其书迹，主要在于其书法理论。他著作之丰、涉及广泛、精深博大，堪称唐代书论家第一人。传世的有《书断》（又名《十体书断》）三卷、《书议》《书估》《文字论》《六体书论》《论用笔十法》《玉堂禁经》《评书药石论》。其书论涉及书法的各个方面，从书体演变、书法地位、艺术门类比较、书法取法到书家创作心理、审美风尚、批评标准等，无不包括。他对书法理论体系全方位的建构，与盛唐开阔雄强之气象正合，也与“盛唐之音”的文艺思潮统一。尤其是他对艺术心理学的探究，提出“书道玄妙”的观点，这种道家思想更是难能可贵的。

（1）地位：不朽盛事

怀素《自叙帖》

对于书法艺术地位的认识，唐太宗所说的“书学小道”、孙过庭所说的“君子立身，务修其本”是站在儒家立场来看待的，这与李嗣真“德成而上”“艺成而下”观点是相同的。但张怀瓘并不默认此论，反而从更高程度大胆地肯定了书法艺术的地位。首先，他认为书法与自然之道相通的，“文也者，其道焕焉”。文是“察其物形，得其文理”而产生，包括天文（日月星辰）、地文（五岳四渎）、人文（城阙朝仪）。第二，书法与文字不可分，张怀瓘在《书断》中讲到的“百代无隐”“追虚捕微”和“通微应变”等。另一方面，书法是在文字基础之上形成的艺术，“字之与书，理亦归一。因文为用，相须而成”（《文字论》）。文字的功能在于历史的记录，重在实用，传承文明，“阐《典》、《坟》之大猷，成国家之盛业者，莫乎近于书”，《六体书论》也说道：“经是圣文，尚传不秘”。而书法就更加神奇玄妙，非言语可形容，“书是妙迹，乃秘而不传”，“故有翰墨之道生焉”。第三，书与画、乐是相通的。书法之玄妙、幽深，世间人难以揣测体悟，不可众人议论，通于大道，类似于“无声之音，无形之相”。第四，书法之道是简易之道。用张怀瓘《书议》的原话说，就是“囊括万物，裁成一相”，《文字论》也说道：“文则数言乃成其意，书则一字已见其心，可谓得简易之道。”第五，书法还有“纪纲人伦”的社会功用。正因为以上几点，张怀瓘特别推崇书道，称其为“不朽盛事”。

（2）创作：书道玄妙

王献之《鸭头丸帖》

对于书法艺术创作的独特心理，只可意会不可言传，难以揣测。张怀瓘《书议》认为，书道则是“无为而用，同自然之功，物类其形，得造化之理，皆不知其然也”。书法创作具有很多神秘的特征，这种“玄妙之意，出于物类之表；幽深之理，伏于杳冥之间，岂常情之所能言，世智之所能测”。除了人巧之外，还必须得通晓自然之道和书法之理，更多是一种与生俱来的“天资”。张怀瓘认为天资大于功用，不同天资形成不同书法作品风貌。《书断》所说：“夫古今人民，状貌各异，此皆自然妙有，万物莫比，惟书之不同，可庶几也。故得之，先禀于天然，次资于功用。” 正是基于这种思想，张怀瓘对书家的批评也是坚持“先其天性，后其学习”的标准。他论张芝“天纵颖异”，论宋文帝“天然可尚，道心唯微”，论卫瓘“天姿特秀”。

（3）审美：神采与风神

王羲之《频有哀祸帖》

张怀瓘《书议》曰：“然智则无涯，法固不定，且以风神骨气者居上，妍美功用者居下。”将书法的美分为风神骨气和妍美功用两种，即神韵美和流媚美。张怀瓘侧重形而上的神——神采、神韵，主要指精神，与形相对。南朝王僧虔也简单提出过：“书之妙道，神彩为上，形质次之。”至张怀瓘这里，“神”则成为张怀瓘常用审美的核心术语和标准。深谙书法者，首先当观其书法之神彩，应遗貌取神。张怀瓘《文字论》：“深识书者，惟观神采，不见字形。”对于王羲之草书，张怀瓘持否定态度。在《书议》中，张怀瓘说：“逸少则格律非高，功夫又少，虽圆丰妍美，乃乏神气。”而在另一处，张怀瓘对王羲之书风整体肯定道：“逸少笔迹遒润，独擅一家之美，天质自然，风神盖代。”“风神”一词，初唐书论家孙过庭也说过：“凛之以风神”。在论羊欣书法时，张怀瓘说道：“今大令书中风神怯者，往往是羊也。”（《书断》）在论及书法创作主体时，张怀瓘强调的是天资天性，实际上也是书家的“神气”，“虽功用多而有声，终天性少而无象。同乎糟粕，其味可知。不由灵台，必乏神气”。“神采”和“风神”各有侧重。“神采”与形质相对，侧重作品的艺术形式美感而言。“风神”更多是书家的自然生活状态和性情在作品中的一种表现。

（4）批评：三品论书

南朝庾肩吾《书品》设九品分类法，张怀瓘在此基础上，将九品归为“神”“妙”“能”三品法，并且每类更加量化，依次标有书家次第。张怀瓘的论书侧重于书家“天资”，“先其天性，后其习学”；以“神采”“风神”为审美标准，“从心者为上，从眼者为下”。张怀瓘《书断》三卷，所录古今书体和能书人名，述其源流，记录较详。但所评的86 位书家并无书迹传世，而是根据历史书论记载来划定等级的。将九品简单归类为三品，除了名目简洁之外，“神”“妙”“能”三品更是性质属性的界定。

孙过庭《书谱》

“神品”是张怀瓘评价书家的最高等级，“神”是书家玄妙心理，再通过高超技艺表现出来。“神”的含义与“神采”“风神”相当。这一类作品，被列入“神品”的25 人，都是历史上对书体有开创之功的人，除去了各体重复外，实际上只有12 人。史籀创大篆，李斯创小篆，蔡邕创飞白，张芝为“草圣”，王羲之是楷书、行书、草书三体的集大成者，如此等等。“妙品”是低于“神品”却又高于“能品”的等级。所列书家98 人，除了各体重复之外，只有39 人。“妙”在张怀瓘这里，主要指作品的筋骨和法度美。他评萧子云：“筋骨亦备”，论锺会：“书有家风，稍备筋骨”，评阮研：“其行草出于大王，甚精熟。”“神品”高于“妙品”，除了法度上的优越之外，更重要是书家的“天资”。它是人工与天然、形式与内涵内外完美结合，以“风神卓越”为优，还有就这类书家创作出的书体所产生的历史作用，所以这类人物较少。“能品”类的书家，或在法度上比较见长，却乏神品的“天趣”、妙品的“筋骨”，如张怀瓘评梁武帝萧衍曰：“好草书，状貌亦古，乏于筋力”，评王濛说：“善隶书，法于锺氏，状貌似而筋骨不备。”或者评书家有其天资而无其法度，张怀瓘论及孙过庭时说：“草书宪章‘二王’，工于用笔，俊拔刚断，尚异好奇，然所谓少功用，有天才。”较之“神品”与“妙品”，“能品”人数居多，共107 人，除去各体重复之外，实际上只有35 人。