中国古诗词艺术歌曲演唱风格研究( 二 ) _演唱艺术歌曲风格

五、调式特点及其艺术风格
古诗词艺术歌曲，往往是先有词，再有曲，音调上面是具有简洁明朗的特点的。调式结构上注重音韵结合，严格规范，注重诗词与音乐相结合，浑然一体，往往采取雅乐七声调式或传统五声调式。例如这首《峨眉山月歌》（李白），其的核心物是“山”与“月”，起到象征性作用，体现出作者对朋友的想念，乐思波澜起伏，就像那江水，连绵不断。其以雅乐七声调式创作出工整的句式，极具典雅朴实、清新自然的美妙旋律，带给人们如怨如慕、如泣如诉的感觉。传统五声调式是我国少有的民族调式，往往是从民间音调改编形成的，主要以省略三音的空五度和弦使乐曲和声趋于五声调式风格，调式统一、平稳，非常适合演唱。
六、旋律特点及其艺术风格
中国古诗词艺术歌曲往往融合了大量的民族音乐文化，且借鉴了大量的西方作曲技法，其中以配合钢琴伴奏最常见，赋予了古诗词艺术歌曲垂直美感。例如在这首《长相思》（马思聪）中，演唱者不仅应用了西方作曲法，还融合了宋朝所推崇的词调音乐曲谱，极具中国古代歌曲的艺术美感，使得整首歌曲成为一个有机的体系，“余音绕梁，三日不绝”的旋律打动了每一个人，让歌曲产生了委婉动听的效果。
七、情感处理细腻，极具艺术性
笔者认为，要想完美演唱中国古诗词艺术歌曲是非常难的，因为其的文化意蕴是非常深厚的，且对演唱者情感处理方面的要求非常高要。这一情感方面的处理要求，决定了其和西方艺术歌曲具有很大的不同，西方艺术歌曲只要求演唱者站在舞台上通过演唱过程打动观众，而中国古诗词艺术歌曲则需要演唱者将情感与音乐融为一体。因此，演唱者演唱时，必须将自己融入古诗词意境当中，熟悉它、感受它，深入理解其内在的东西。中国古诗词艺术歌曲的歌词意蕴很深，演唱者必须掌握细腻的情感处理技巧，唱出画面感，唱出诗人内心的情感，且要演唱得准确稳定，彰显出歌词的艺术性，抓住听者的心，正面影响听者的思想情感。
结语：
综上所述，我国古诗词艺术歌曲演唱极具特点，其作品也以及艺术风格，已经成为声乐教学体系的主要内容。在中国古诗词艺术歌曲教学当中，音乐教师必须结合其相应的艺术风格和演唱特点，让学生多多学习中国古诗词文化，由浅入深，逐渐丰富学生的声乐文化知识，丰富歌曲诠释手段，提高学生的专业演唱和创作技术能力，从根本上促进中国古诗词艺术歌曲演唱和教学事业的可持续发展。
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